RODAS DE CONVESA
“Narrativas orais e as manifestações têxteis: abordagem da força da oralidade na contação de histórias”.
Mediação: Joana Abreu (UFG – GO).
Debatedores: Ângela Barcelos Café (UnB-DF) e Warley Goulart (RJ).
19/03 – 9h – Auditório do Centro de Ensino Médio 01 de Brazlândia.
“Representatividade e protagonismo de pessoas historicamente excluídas em espaços culturais“.
Mediação: Warley Goulart (RJ).
Debatedores: Jonathan Andrade, Kamu Dan Wapichana e Renata Rezende.
19/03 – 19h – Auditório do Centro de Ensino Médio 01 de Brazlândia.
“O papel do contador de histórias na contemporaneidade: fundamentos e caminho iniciático”.
Mediação: Jorge Marinho (UnDF).
Debatedores: Eliana Carneiro (Os Buriti) e Tino Freitas.
26/03 – 9h – Auditório do Centro de Ensino Médio 01 de Brazlândia.
“Possíveis caminhos de valorização do narrador oral: políticas públicas para o contador de histórias”
Mediação: Sissy Faveri.
Debatedores: Telma Braga e Tico Magalhães (Seu Estrelo e o Fuá do Terreiro).
02/04 – 14h30 – Biblioteca Érico Veríssimo de Brazlândia.
RENATA REZENDE
Mestra em estudos da tradução e Doutorada em Literatura, ambos pela Universidade de Brasília. Especialista em Libras, graduada em Letras/Libras e graduação em Sistema de Informação. Mestra em Estudos da Tradução na Universidade de Brasília (2019). Atriz, Produtora cultural e direção de cena. Professora de Libras no IFB. Com experiência em consultoria e apresentação de vídeos de Ensino Aprendizagem do curso Básico de Língua Brasileira de Sinais. Atuou como tutora de Libras pelo Instituto Federal de Maranhão – IFMA e como idealizadora, pesquisadora e roteirista de “Perfovisual”. Possui experiência na produção de festivais artísticos com pluralidade de artes. Trabalha na avaliação e contratação de serviços de acessibilidade: como intérpretes de Libras qualificados na área artística, divulgação e mobilização para o público PCD por meio de Libras, legendas e os demais recursos acessíveis.
KAMU DAN WAPICHANA
Kamu Dan Wapichana, Filho do Sol, nasceu em Boa Vista- RR, pertence ao Povo Wapichana. Desde 2007, reside no Distrito Federal. Escritor, contador de histórias e educador socioambiental popular, além de ser permacultor. Atualmente, ocupa a posição de diretor técnico da Associação Santuário Ecológico Professor Jacy Guimarães – Associação Reserva Cachoeirinha, membro da Associação Cultural Manuru Paunary, além de ser servidor da Fundação Nacional dos Povos Indígenas. Publicou sete livros, todas as obras valorizam a língua materna, traduzidas para Wapichana. Ativista socioambiental, defensor da cultura medicinal tradicional, Kamuu se dedica à formação continuada no ambiente escolar, abordando temas culturais, indígenas e ambientais nas salas de aula, ressaltando a importância da literatura indígena.
JHONATAN ANDRADE
Jonathan Andrade é um artista não-binário multilinguagem. Escritor, ator, diretor, dramaturgo, cenógrafo, figurinista e bacharel em Artes Cênicas, com habilitação em Interpretação Teatral, pela Universidade de Brasília. É integrante fundador do Grupo Sutil Ato, coletivo de teatro que atua há 18 anos. Em sua trajetória artística assinou a direção de 34 espetáculos, recebendo prêmios com dramaturgias, cenografia e espetáculos. Atuou como professor e coordenador da Faculdade Dulcina de Moraes, entre 2009 e 2013. Integrou o Aisthesis, coletivo multilinguagem (dança, teatro, audiovisual e performance) a partir de encontros de co-criação e experimentação híbrida de linguagens. Atualmente é também estudante de psicologia.
JOANA ABREU
Joana Abreu é mãe, atriz, brincante, educadora. Professora da Universidade Federal de Goiás e doutora no Programa de Pós-Graduação Interdisciplinar em Performances Culturais – FCS/UFG. Coordena os projetos de extensão Teatro para Bebês na UFG e Encontro de Saberes na UFG (EMAC/UFG). É mestre em Arte pela Universidade de Brasília, com o trabalho intitulado “Teatro e Culturas Populares: diálogos para a formação do ator”. De 1997 a 2009, atuou com o Circo Teatro Udi Grudi (DF) no espetáculo Devolução Industrial, sob direção de Leo Sykes. Atualmente é diretora dos espetáculos Firimfimfoca – histórias de uma fada carioca e de Contos da Terra Vermelha, ambos com o grupo Paepalanthus (DF). Integra o elenco do espetáculo Tuná, de teatro para bebês, dirigido por Fernanda Cabral e realizado pelo grupo Teatro da Escuta. Dirige os espetáculos para bebês E agora? e Terra-chão.
WARLEY GOULART
Warley Goulart é contador de histórias e artista visual do grupo Os Tapetes Contadores de Histórias. Há 25 anos costura tapetes e outros suportes de tecido a partir de literatura para infâncias e contos de tradição oral. Pioneiro no país na produção de cenários têxteis para narrativas orais, seu grupo desenvolveu uma linguagem de narração artística singular, tornando-se referência internacional como grupo de contadores de histórias e pesquisadores sobre as intersecções entre texto e têxtil. Já se apresentou e ministrou oficinas de formação em mais de 16 países. No Brasil, participou dos mais importantes programas de incentivos à leitura, bienais e feiras do livro.
ÂNGELA CAFÉ
Ângela Barcellos Café, contadora de histórias e educadora com experiência por mais de 45 anos. Pesquisadora em: educação, ludicidade, cultura popular e Contadores de histórias há mais de 30 anos. Dois livros publicados: o primeiro, resultado do Mestrado em Lazer na Unicamp e outro, desdobramento do Doutorado, construído em parceria com uma comunidade de contadores do DF, no projeto de extensão da UnB. Coordenadora no ProfArtes. Formadora na arte de contar histórias em oficinas, minicursos, palestras. Hoje, ouve e conta muitas histórias em parceria com Sérgio Duboc. Acredita nas pautas humanizadas e humanizantes, que valorizam a pessoa humana, livre de preconceitos, capaz de entender a importância de se perceber as diferenças entre as pessoas e respeitá-las; acredita numa educação transformadora que nos permita diminuir as desigualdades do país. Acredita que a leitura de livro e de mundo são fundamentais para isso.
JORGE MARINHO
Jorge Marinho é ator, contador de histórias, produtor cultural e professor da Universidade do Distrito Federal (UnDF), nos cursos de Atuação Cênica e Produção Cultural. Mestre e Licenciado em Artes Cênicas pela Universidade de Brasília (UnB), dedica-se a pesquisar tecnologias da atuação cênica, as relações entre os ofícios de ator e contador de histórias, e os modos de ação e produção cultural no Distrito Federal. É membro da Coletiva Produções, grupo de produção artística e pesquisa com o qual atua desde 2015, desenvolvendo projetos em contextos locais, nacionais e internacionais. Entre suas publicações estão a dissertação “Reflexões e Compossibilidades de Atuação para Atores e Contadores de Histórias” (disponível no acervo digital da BCE/UnB) e o artigo “Instâncias Orientadoras para Contadores e Contadoras de Histórias”, publicado pela Revista Educação da Universidade Federal de Santa Maria (UFSM).
ELIANA CARNEIRO
Eliana Carneiro, fundadora da cia Os Buriti teatro de dança criada em 1995 em Brasília, intérprete criadora de vários solos de dança, desde os anos 80, e encenadora de inúmeros espetáculos para a Cia Os Buriti com participações em festivais internacionais de dança, teatro e histórias no Brasil, Itália, Estados Unidos, Espanha, Portugal, Índia, Turquia, Paraguai e Romênia. É artista educadora e contadora de histórias que ela escreve e ilustra. Tem especialização em Teatro Experimental pela New York University (NYU), foi docente do Depto de Artes Cênicas da Universidade de Brasília (UnB), representou o Brasil no American Dance Festival. Recebeu prêmios, “Melhor Espetáculo de Dança pela A.P.C.A – Associação de Críticos de SP”, indicação ao “Prêmio Shell Melhor Atriz S.P” e “Melhor Atriz” no Festival de Cinema de Brasília, entre outras premiações.
TINO FREITAS
Escritor, músico, jornalista, especialista em Literatura Infantil, contador de histórias e mediador de leitura. Tem mais de 40 livros publicados. Suas obras caracterizam-se pelo humor, a crítica social e o experimento com o suporte (papel/folha/livro objeto) enquanto importante elemento condutor da narrativa. Alguns dos seus títulos receberam prêmios como o Jabuti, o Selo Altamente Recomendável para Crianças, da FNLIJ (Fundação Nacional do Livro Infantil e Juvenil), além de integrarem seleções de destaque nacional (Selo DISTINÇÃO da Cátedra Unesco de Leitura PUC-RIO e Os 30 Melhores Livros do Ano, da Revista Crescer) e internacional (The Braw Amazing Bookshelf, da Feira de Bologna). Tem obras selecionadas e distribuídas em programas de leituras como PNBE, PNAIC, PNLD Literário e o LEIA COM UMA CRIANÇA.
SISSY FAVERI
Contadora de histórias, mediadora de leitura há mais de 20 anos. Bacharel e Licenciada em Educação artística Artes Cênicas, Licenciada em Dança. Atriz premiada. Professora da SEE-DF em Escola Parque e no CEE 01 BSB, profissional com grande experiência no ensino especial. Professora destaque premiada pela MOAB. Possui experiência como mediadora em debates e na produção cultural. Participou de encontros, seminários internacionais, cursos, oficinas, buscando capacitação com contadores de renomes. Já contou histórias em bibliotecas, shoppings, creches, praças, saraus, escolas, empresas e feiras de livros e outros espaços.
TELMA BRAGA
Carioca apaixonada por Brasília, é escritora, narradora oral, professora de Português e Mestre em Língua Francesa pela UFRJ, especialista em Narração Oral, em O livro para a infância e pós-graduanda em Gestos de escrita como prática de risco, ambos pela A Casa Tombada (SP). Sendo filha de um filho da roça, contador de histórias, e de uma mulher boa de prosa, desde cedo, “garrou” amor pelas histórias, segue refletindo e pesquisando sobre essa arte ancestral e contemporânea e acreditando na palavra do contador de histórias e dos autores como força encantatória de resistência. Já contou histórias em saraus, bibliotecas, cafés, escolas, festivais e, mais importante, para suas filhas.
MESTRE TICO MAGALHÃES
Nascido em Recife, tem como formação artística o Teatro Popular e a Música Tradicional. Com as Mestras e Mestres da Cultura Popular Brasileira aprendeu a tocar, atuar e contar histórias. Escreveu o Mito do Calango Voador, assombrado com os mistérios do Cerrado, quando visitou a Chapada dos Veadeiros em Goiás, depois de ter se mudado para Brasília. Em 2004, criou, na capital do Brasil, o Grupo Seu Estrelo. O Grupo inventou, a partir do Mito, uma moderna tradição popular, uma brincadeira cerratense. Junto com o Grupo Seu Estrelo, desenvolveu um novo ritmo musical: o Samba Pisado. Além disso, concebeu uma forma peculiar de fazer teatro, batizado de Teatro de Terreiro. Em 2014, fundou o Centro Tradicional de Invenção Cultural, uma escola onde transmite todos os ensinamentos de seus mestres populares e as práticas de sua inovadora brincadeira. Em 2024, recebeu o Título de Cidadão Honorário da Câmara Legislativa do DF pela importância de seu legado cultural, educacional e artístico para o DF.
CONFIRA TODAS AS ATIVIDADES DO FESTIVAL
1 RESIDÊNCIA ARTÍSTICA
18, 19, 20 e 21/03
Um convite pautado na pesquisa, troca e aprofundamento, onde a criação floresce em diálogo com a cultura, técnicas e histórias.
Período de Inscrições de 17/02 a 10/03. Saiba mais!
4 RODAS DE CONVERSA
19 e 26/03 e 02/04
Reflexões sobre o papel do contador de histórias na contemporaneidade, narrativas orais e representatividade, transmitidas ao vivo e disponibilizadas no YouTube do Grupo Paepalanthus. Saiba mais!
12 SESSÕES DE CONTOS – 27 CONTADORES DE HISTÓRIAS
20/03 a 02/04
Confira os artistas selecionados via edital, cronograma com datas, locais e horários das sessões de contos!
Saiba mais!
2 ESPETÁCULOS LITERÁRIOS
17/03 e 02/04
Abertura e encerramento com os espetáculos literários Contos da Terra Vermelha e De Boca em Boca, do Grupo Paepalanthus. Saiba mais!
3 OFICINAS PRÁTICAS
18, 24, 25 e 31/03
Espaços de treinamento para capacitar e inspirar aqueles que desejam explorar a arte de contar histórias. Saiba mais!
PROGRAMAÇÃO COMPLETA
17/02 a 02/04
Confira a programação completa da IV edição do Festival Horizonte de Histórias. Saiba mais!